Göttingen: Steidl GmbH & Co. OHG, 2010. Scarce first edition. In its original photographic dust jacket. Collection of photographs by the very talented Sébastien Meunier, who tragically died in 2002. In a very good to near fine condition. 192 pages. 330 x 240 mm (13 x 9½ inches).
Quote from the publisher's website: Sébastien Meunier's photographs plunge the viewer into a disturbing world. Against a backdrop of life and death, he invokes a bizarre cast of characters, animals, objects and symbols to create an emotional mis-en-scene akin to the scenes of a film which becomes engraved on our unconscious. His obsessions are also revealed in the outstanding precision of his work, each photograph evidencing meticulous technical skill. This book reveals the vivid universe Sébastien Meunier has left behind. Rare première édition. Dans sa jaquette photographique d'origine. Collection de photographies du très talentueux Sébastien Meunier, décédé tragiquement en 2002. Dans un très bon à presque bon état. 192 pages. 330 x 240 mm (13 x 9½ pouces).
Citation du site de l'éditeur : Les photographies de Sébastien Meunier plongent le spectateur dans un monde inquiétant. Sur fond de vie et de mort, il invoque une étrange distribution de personnages, d'animaux, d'objets et de symboles pour créer une mise en scène émotionnelle semblable aux scènes d'un film qui se gravent dans notre inconscient. Ses obsessions se révèlent également dans la précision exceptionnelle de son travail, chaque photographie témoignant d'une technicité méticuleuse. Ce livre révèle l'univers vivant que Sébastien Meunier a laissé derrière lui.

France: S.P, S.D. Reprint. A limited edition (26/250) His 1 May 1915 illustration in Fantasio depicts a poignant wartime theme: "Living beautiful and dying by releasing a beautiful soul," featuring motifs of war casualties from the 1914-1918 conflict. This is not a page from the magazine, it was printed as a poster and is printed later, and numbered in pencil - but with no printer or publisher details. Fantasio was a First World War satirical magazine launched in August 1906 by Félix Juven. The only record of this print we can find is for the auction record of this copy. There is a little edgewear to the extensive margin, but this could be easily hidden in framing. A lovely piece. Image area is 26.5cm x 41.5cm. The sheet is 41.5cm x 59cm. Blank to verso. Adolphe Willette (1857-1926) stands as a prominent figure among the bohemian artists of fin-de-siècle Montmartre, renowned for his contributions as painter, illustrator, caricaturist, and lithographer. He is today particularly remembered for his caricatures from the first world war.

. ​Réimpression. Édition limitée (26/250) Son illustration du 1er mai 1915 dans Fantasio dépeint un thème poignant lié à la guerre : « Vivre en beauté et mourir en libérant une belle âme », avec pour motifs les victimes de la guerre de 1914-1918. Il ne s'agit pas d'une page du magazine, mais d'une affiche imprimée ultérieurement et numérotée au crayon, sans mention de l'imprimeur ou de l'éditeur. Fantasio était un magazine satirique sur la Première Guerre mondiale lancé en août 1906 par Félix Juven. La seule trace que nous ayons trouvée de cette gravure est le résultat de la vente aux enchères de cet exemplaire. Les bords de la large marge sont légèrement abîmés, mais cela peut facilement être masqué par un encadrement. Une très belle pièce. La surface de l'image est de 26,5 cm x 41,5 cm. La feuille mesure 41,5 cm x 59 cm. Verso vierge. Adolphe Willette (1857-1926) est une figure éminente parmi les artistes bohèmes du Montmartre fin de siècle, réputé pour ses contributions en tant que peintre, illustrateur, caricaturiste et lithographe. On se souvient aujourd'hui particulièrement de lui pour ses caricatures de la Première Guerre mondiale.

Biot: Musée National Fernand Léger, 1920. An attractive lithograph, issued by Nadia Léger and Georges Bauquier on behalf of the Musée National Fernand Léger at Biot as a new year message / gift. The lithograph shows a picture of a woman holding a bunch of flowers. Inside, is a short printed text wishing the recipient a happy new year. (but doesn't state which year). Overall a clean and good condition lithograph on heavy weave paper. 280 by 220mm (11 by 8¾ inches). There is a very small stain to the corner of the front cover. To the rear panel there is some discoloration / darkening, but overall in excellent condition. First edition (for the card)

. Une jolie lithographie, éditée par Nadia Léger et Georges Bauquier au nom du Musée National Fernand Léger à Biot comme message / cadeau de nouvel an. La lithographie représente une femme tenant un bouquet de fleurs. À l'intérieur, un court texte imprimé souhaite au destinataire une bonne année. (sans préciser l'année). Dans l'ensemble, il s'agit d'une lithographie propre et en bon état sur papier épais. 280 par 220mm (11 par 8¾ pouces). Il y a une très petite tache dans le coin de la couverture. Le panneau arrière présente une certaine décoloration / assombrissement, mais dans l'ensemble il est en excellent état. Première édition (pour la carte)

Paris: Aux Bureaux de La Chronique Amusante, 1903. First edition. A quite reasonable copy of this scarce collection of amusing caricatures and illustrations, many published here for the first time. Little is known about Blanchet-Magon. In the late nineteenth century he drew for Images d'Épinal, and later for Le Sourire. He established Voila as a journal, but there seems to have only been this single album. Original soft covers. These are a little darkened, and there has been some splitting to the spine, which has been repaired with archival tape at some point. Inside, many of the pages remain uncut. The binding is weak, and pages are in danger of becoming detached, but are still holding together. 104 pages. 35cm x 27cm. Conforms to WorldCat / OCLC: 458563667, which records only one library holding at the BnF: FRBNF34220785.

, L. Blanchet-Magon Première édition. Un exemplaire en assez bon état de ce recueil rare de caricatures et d'illustrations amusantes, dont beaucoup sont publiées ici pour la première fois. On sait peu de choses sur Blanchet-Magon. À la fin du XIXe siècle, il dessinait pour *Images d'Épinal*, puis pour *Le Sourire*. Il fonda la revue *Voilà*, mais il semble qu'il n'y ait eu que cet unique album. Couverture souple d'origine. Celle-ci est légèrement noircie et le dos présente quelques déchirures, qui ont été réparées à un moment donné à l'aide de ruban d'archivage. À l'intérieur, de nombreuses pages n'ont pas été rognées. La reliure est fragile et les pages risquent de se détacher, mais elles tiennent encore ensemble. 104 pages. 35 cm x 27 cm. Conforme à WorldCat / OCLC : 458563667, qui ne recense qu'un seul exemplaire en bibliothèque à la BnF : FRBNF34220785.

na. First Edition. Circa 1870. Unknown artist, the image shows two French soldiers conversing in the foreground outside a sentry post. A couple of youths are talking to another soldier in the background. In the time honoured way of bored soldiers, they complain about their lot. Water colour to paper. A touch of staining to the corner of the paper, and a little darkening to the page, otherwise in excellent, original condition. 220 x 280 mm

. Artiste inconnu, l'image montre deux soldats français conversant au premier plan à l'extérieur d'un poste de garde. À l'arrière-plan, deux jeunes gens discutent avec un autre soldat. Selon la tradition des soldats qui s'ennuient, ils se plaignent de leur sort. Aquarelle sur papier. Un peu de tache dans le coin du papier et un léger assombrissement de la page, sinon en excellent état d'origine. 220 x 280 mm

France: S.P, C1980. First edition / original artwork. Anonymous and unsigned. An original water colour illustration of a fox (?) watching himself or his neighbours through a complex system of pipes. The work appears to be a piece being prepared for a publication. There are pencil grid lines to the the edge. The "splatter effect" on the wall also continues beyond the pencil margin of the page (although doesn't affect the sign, so applied where the artist wanted). Although virtually finished, on close inspection, the fox figure may not have been completed (or may be intended to be a black and white figure). A little edgewear to the top right corner. A surreal scene. 50cm x 35cm.

. Première édition / œuvre d'art originale. Anonyme et non signée. Illustration originale à l'aquarelle d'un renard ( ?) s'observant ou observant ses voisins à travers un système complexe de tuyaux. L'œuvre semble avoir été préparée pour une publication. Il y a des lignes de quadrillage au crayon sur le bord. L'effet d'éclaboussure sur le mur se prolonge également au-delà de la marge de crayon de la page (bien qu'il n'affecte pas le signe, il a donc été appliqué là où l'artiste le souhaitait). Bien qu'elle soit virtuellement terminée, en y regardant de plus près, la figure du renard n'a peut-être pas été achevée (ou est peut-être destinée à être une figure en noir et blanc). Le coin supérieur droit est légèrement usé. Une scène surréaliste. 50cm x 35cm.

Augsburg: B.F. Leizelt, 1750. A view of London - the title is printed in reverse. Coloured. Dimensions: 28 x 39.5 cm. Verso is blank. From "Collection des Prospects". Text in French. Originally designed to be viewed through a zograscope. A view down the Thames with Westminster bridge. Good. Narrow margins. Slightly wrinkled. Water stain on the right. A zograscope is an optical device for magnifying flat images, as the shape of the lens enhanced the sense of the depth shown in the picture. The precursor to 3D images! These were very fashionable in the late 18th century. 280 x 395 mm (11 x 15½ inches). Une vue de Londres - le titre est imprimé à l'envers. Coloré. Dimensions : 28 x 39,5 cm. Le verso est vide. De la "Collection des Perspectives". Texte en français. Conçu à l'origine pour être vu à travers un zograscope. Une vue sur la Tamise avec le pont de Westminster. Bon. Marges étroites. Légèrement froissé. Tache d'eau à droite. Un zograscope est un appareil optique pour agrandir des images plates, car la forme de l'objectif améliore le sens de la profondeur montrée dans l'image. Le précurseur des images 3D! Celles-ci étaient très à la mode à la fin du XVIIIe siècle. 280 x 395 mm.

Piringer, 1815. A lovely framed engraving of Orleans from the l'ille Arrault. Painted by Salmon in 1807, this was engraved by Piringer in 1815. In very good original uncoloured state. It is framed, under glass in a recent gilt and green mottled frame. The engraving is in good condition, with a little darkening to the plate. This is an unusual darkening, and looks as if it may be an intentional colour wash ? There appears to be a small (possibly) repaired tear to the bottom edge of the image. As it is on a line with the engraving it is barely noticeable (but see photos). Overall a very attractive and scarce view of Orleans. 55cm x 72cm. Jacques Pierre François Salmon (1781-1855) was a history painter and a landscaper, he was the student of Jean Bardin and Jean-Baptiste Regnault and was a drawing teacher at the Orléans high school. The Orléans Museum preserves some of his works.

. Une belle gravure encadrée d'Orléans de l'ille Arrault. Peinte par Salmon en 1807, elle a été gravée par Piringer en 1815. En très bon état original non coloré. Elle est encadrée sous verre dans un cadre récent doré et vert chiné. La gravure est en bon état, avec un léger assombrissement de la plaque. Il s'agit d'un assombrissement inhabituel, qui semble être un lavis intentionnel ? Il semble qu'il y ait une petite déchirure (peut-être) réparée sur le bord inférieur de l'image. Comme elle se trouve sur une ligne avec la gravure, elle est à peine perceptible (mais voir les photos). Dans l'ensemble, il s'agit d'une très belle et rare vue d'Orléans. 55cm x 72cm. Jacques Pierre François Salmon (1781-1855) était un peintre d'histoire et un paysagiste, il fut l'élève de Jean Bardin et de Jean-Baptiste Regnault et fut professeur de dessin au lycée d'Orléans. Le musée d'Orléans conserve certaines de ses œuvres.

Den Haag / The Hague: Isaac van der Kloot, 1708. First Edition. Rare with the original hand coloured engraving on two sheets, joined at the fold. View and Representation of the Battle of Oudenaarde, given on 11 July 1708. Engraved captions below the image. Nice, fresh, contemporary colouring. A touch of marking to the blank margins. There are some minor repairs to the blank verso of the plate (not visible from the front). A very nice copy. Scarce to find a coloured copy. The Battle of Oudenaarde between the Allies under the Prince of Savoy and the Duke of Marlborough and the French, 11 July 1708. On the left the prince is on horseback. Etching by Jan van Huchtenburg after his own painting; with legend. Oudenaarde (French: Audenarde) is a Belgian city in the Flemish province of East Flanders. Illustration from: Jean Du Mont baron de Carels-Croon, "Warlike description of the battles [...] of the three [...] military commanders [...] Prince Eugene of Savoy, the Prince and Duke of Marlborough, and the Prince of Orange and Nassau-Friesland", 2 vols., Isaac van der Kloot, The Hague 1729, vol. I, no. 26. Sheet size: 565 x 645mm (22.44 x 25 inches). View size: 455 x 580mm (17.91 x 22.83 inches).

. Première édition. Rare avec la gravure originale coloriée à la main sur deux feuilles, jointes à la pliure. Vue et Représentation de la Bataille d'Audenarde, donnée le 11 Juillet 1708. Légendes gravées sous l'image. Belle et fraîche mise en couleur de l'époque. Un peu de marquage dans les marges blanches. Il y a quelques petites réparations au verso vierge de la plaque (non visibles de face). Très bel exemplaire. Il est rare de trouver un exemplaire en couleur. La bataille d'Audenarde entre les alliés du prince de Savoie et du duc de Marlborough et les Français, le 11 juillet 1708. À gauche, le prince est à cheval. Gravure de Jan van Huchtenburg d'après sa propre peinture ; avec légende. Audenarde est une ville belge située dans la province flamande de Flandre orientale. Illustration tirée de : Jean Du Mont baron de Carels-Croon, "Description guerrière des batailles [...] des trois [...] commandants militaires [...] le prince Eugène de Savoie, le prince et duc de Marlborough, et le prince d'Orange et de Nassau-Friesland", 2 volumes, Isaac van der Kloot, La Haye 1729, vol. I, n° 26. Dimensions de la feuille : 565 x 645 mm (22,44 x 25 pouces). Taille de la vue : 455 x 580 mm

These fabulous illustrations, were created by Lesueur and Alaux between 1826 and 1828. Lithography by Godefroy Engelmann. They were originally gathered in a portfolio of 14 plates (according to FirstSearch - some sources state 15 but may be including a title). They seem to have been issued uncoloured, and we have seen no original plates offered with hand colouring. Each plate was presented with an engraved view of a roman antiquity or scene, and then several lines of small text in French below. (There was a 20th Century uncoloured reproduction but this is without the text). Here we offer five of the plates. Each has the contemporary hand colouring, and is framed and glazed with passe partout and a more recent simple gilt frame. Here the views have a visible area of 47cm x 31cm, beneath a passe partout of 49cm x 59cm, and held within a frame of 53cm x 62cm. The passe partout has a very slight wave to each plate, otherwise they are in fine condition. The five views are: Colonne élevée á L'Empereur Phocas (1826), good clean condition; Temple de Mars-Vengeur (1826) very good clean condition, with a few very light foxing spots to the text area; Vue du Capitole (1827) in excellent clean condition; Vue du Portique d'Octavie (No date), good clean condition; and Vue du Forum Trajan (1828) In excellent condition. This is the only picture which is horizontal rather than vertical. Godefroy Engelmann (1788-1839): Lithographer printer, painter, designer and inventor. From Mulhouse, he was a prolific publisher; Jean-Paul Alaux (1788-1858) from Bordeaux, was a lithographer and painter who specialised in landscape and antique views; Jean-Baptiste-Cicéron Lesueur (1794-1883) was primarily a French architect, but spent some time studying the ancient architecture of Rome and collaborated with Alaux on this project. Conforms to OCLC Number / Unique Identifier: 1061143512. FirstSearch shows only one library with the portfolio.

. Ces fabuleuses illustrations ont été réalisées par Lesueur et Alaux entre 1826 et 1828. Lithographie de Godefroy Engelmann. Elles ont été réunies à l'origine dans un portfolio de 14 planches (d'après FirstSearch - certaines sources indiquent 15 mais peuvent inclure un titre). Elles semblent avoir été publiées non colorées, et nous n'avons pas vu de planches originales proposées avec une coloration à la main. Chaque planche présentait une vue gravée d'une antiquité ou d'une scène romaine, suivie de plusieurs lignes de petit texte en français. (Il y a eu une reproduction non colorisée au 20e siècle, mais sans le texte). Nous proposons ici cinq de ces planches. Chacune a été colorée à la main à l'époque et est encadrée et glacée avec un passe-partout et un cadre doré simple plus récent. Ici, les vues ont une surface visible de 47 cm x 31 cm, sous un passe-partout de 49 cm x 59 cm, et sont placées dans un cadre de 53 cm x 62 cm. Le passe-partout présente une très légère ondulation sur chaque plaque, mais les vues sont en très bon état. Les cinq vues sont les suivantes Colonne élevée á L'Empereur Phocas (1826), bon état de conservation ; Temple de Mars-Vengeur (1826) très bon état de conservation, avec quelques très légères rousseurs dans la zone de texte ; Vue du Capitole (1827) en excellent état de conservation ; Vue du Portique d'Octavie (sans date), bon état de conservation ; et Vue du Forum Trajan (1828) en excellent état de conservation. C'est la seule image qui est horizontale plutôt que verticale. Godefroy Engelmann (1788-1839) : Lithographe imprimeur, peintre, dessinateur et inventeur. Originaire de Mulhouse, il fut un éditeur prolifique ; Jean-Paul Alaux (1788-1858), originaire de Bordeaux, était un lithographe et un peintre spécialisé dans les paysages et les vues antiques ; Jean-Baptiste-Cicéron Lesueur (1794-1883) était avant tout un architecte français, mais il a passé du temps à étudier l'architecture antique de Rome et a collaboré avec Alaux sur ce projet. Conforme au numéro OCLC / Identificateur unique : 1061143512. FirstSearch n'indique qu'une seule bibliothèque possédant le portfolio.

J. Réségotti (Editeur), 1906. First edition. In what appears to be crocodile or snake skin covers. The Parisian publishing house of the brother photographers Étienne and Louis-Antonin Neurdein (1846–1914) was founded in Paris ca. 1885 and published postcards marked with an ND logo. However, Étienne already had begun publishing postcards in 1875 under the firm name Neurdein et Cie (founded by Étienne in 1864.) In 1887, both brothers ran the company, which was known as Neurdein Frères and as ND. Phot. beginning in 1906. In 1915, the name became Neurdein, and then again, from 1916 to 1918, Neurdein & Cie. The Neurdein company was the largest French publisher of postcards of the time. By the turn of the century, they were being funded by the French government to produce images and postcards of Algeria in order to promote colonial tourism and stimulate private investment. Dans ce qui semble être en peau de crocodile ou de serpent. La maison d'édition parisienne des frères photographes Étienne et Louis-Antonin Neurdein (1846-1914) a été fondée à Paris ca. 1885 et des cartes postales publiées marquées d'un logo ND. Cependant, Étienne avait déjà commencé à publier des cartes postales en 1875 sous la raison sociale Neurdein et Cie (fondée par Étienne en 1864.) En 1887, les deux frères dirigent l'entreprise, qui s'appelle Neurdein Frères et ND. Photo. à partir de 1906. En 1915, le nom devient Neurdein, puis de nouveau, de 1916 à 1918, Neurdein & Cie. La société Neurdein est le plus grand éditeur français de cartes postales de l'époque. Au tournant du siècle, ils étaient financés par le gouvernement français pour produire des images et des cartes postales de l'Algérie afin de promouvoir le tourisme colonial et de stimuler l'investissement privé.

france: NA, 1865. 21 albumen photographs on twenty sheets. 6 are hand tinted / coloured photographs of members of the Ouled Nail tribe, found mainly in Bou Saâda in Algeria. 2 appear to be commercial photographs, the other 19 are private photographs. These are attributed to Auguste Maure. He founded a photography studio in Biskra in 1860. Biskra features in several of the photographs here. He is also particularly known for photographing the Ouled Nail tribe. Hand written title. In a contemporary silk and velvet covered folder. It appears that the photographs (which are all laid onto stiff card backing) were originally bound into the folder - but they are now completely loose. Album dimensions: 165 by 100mm (6½ by 4 inches).

. 21 photographies albuminées sur vingt feuilles. 6 sont des photographies teintées / colorées à la main de membres de la tribu Ouled Nail, que l'on trouve principalement à Bou Saâda en Algérie. 2 semblent être des photographies commerciales, les 19 autres sont des photographies privées. Elles sont attribuées à Auguste Maure. Il a fondé un studio de photographie à Biskra en 1860. Biskra apparaît dans plusieurs des photographies présentées ici. Il est également connu pour avoir photographié la tribu des Ouled Nail. Titre écrit à la main. Dans une chemise contemporaine recouverte de soie et de velours. Il semble que les photographies (qui sont toutes posées sur un support en carton rigide) étaient à l'origine reliées dans la chemise - mais elles sont maintenant complètement détachées. Dimensions de l'album : 165 x 100 mm (6½ x 4 pouces).

München: Georg Müller Verlag, 1920. Limited / numbered. Scarce. One of the 22 fabulous colour pochoirs, that together form the portfolio: Ballett und Pantomime. Areas hand finished with water colours, and highlighted with silver. This was printed in an edition of 850, with this plate taken from one of only 50 examples which were numbered and printed on handmade paper. Commissioned from Kunstanstalt Albert Frisch in Berlin. Lightly tipped on to original backing card. In very good condition, with just a little age toning. Wide margins, perfect for framing. WE HAVE OTHERS FROM THIS SET.
As Ballett und Pantomime was produced not long after the end of WW1, Schnackenberg attracted attention with his creations. His figures and drawings make it clear that in dance and pantomime, the people felt they could reclaim the right to rejoice in the beauty of the body, in animated movement, in colour, in costume, in performance. Tipped on images size: 285 x 230 mm (11¼ x 9 inches). Whole sheet, including margins: 510 x 390 mm (20 x 15¼ inches). Sold under passe partout with colour of image picked out in detail to the edge. Total size of Passe Partout 525mm xx 400mm.

. Édition limitée / numérotée. Pièce rare. L'une des 22 lithographies en pochoir en couleur qui, ensemble, composent le portfolio « Ballett und Pantomime ». Certaines zones ont été retravaillées à la main à l'aquarelle et rehaussées d'argent. Cette œuvre a été tirée à 850 exemplaires ; cette feuille provient de l'un des 50 exemplaires numérotés et imprimés sur papier fait main. Commandée à la Kunstanstalt Albert Frisch de Berlin. Légèrement collée sur un carton de support d'origine. En très bon état, avec seulement un léger jaunissement dû à l'âge. Larges marges, parfaites pour l'encadrement. NOUS DISPOSONS D'AUTRES EXEMPLAIRES DE CETTE SÉRIE.
Comme « Ballett und Pantomime » a été réalisé peu après la fin de la Première Guerre mondiale, Schnackenberg a attiré l'attention avec ses créations. Ses personnages et ses dessins montrent clairement que, à travers la danse et la pantomime, les gens avaient le sentiment de pouvoir retrouver le droit de se réjouir de la beauté du corps, des mouvements animés, des couleurs, des costumes et du spectacle. Dimensions des images collées : 285 x 230 mm (11¼ x 9 pouces). Feuille entière, marges comprises : 510 x 390 mm (20 x 15¼ pouces). Vendue sous passe-partout dont la couleur est assortie en détail aux contours de l'image. Dimensions totales du passe-partout : 525 mm x 400 mm

France: S.P, C1890. First edition / only copy. An original water colour signed E. Bizet. The work depicts a young woman in three-quarter profile with blonde hair in a bun, wearing a dark late nineteenth century style collar and bow, rendered in loose water colour washes on textured paper. This impressionistic technique suggests a date around 1880–1900. Below the painting is a small pencil working of the same face. The sheet is a little darkened and foxed to the edges with some edgewear to the sheet. Appears to have been removed from an album at some point. Blank to the verso. The painted area is 14cm x 12cm. The sheet is 27.5cm x 22cm.

. Première édition / exemplaire unique. Aquarelle originale signée E. Bizet. L'œuvre représente une jeune femme de profil, les cheveux blonds relevés en chignon, portant un col et un nœud sombres de style fin XIXe siècle, rendus à l'aquarelle sur papier texturé. Cette technique impressionniste suggère une date comprise entre 1880 et 1900. Sous la peinture se trouve un petit croquis au crayon du même visage. La feuille est légèrement foncée et rousseur sur les bords, avec quelques traces d'usure. Elle semble avoir été retirée d'un album à un moment donné. Verso vierge. La zone peinte mesure 14 cm x 12 cm. La feuille mesure 27,5 cm x 22 cm.