Amsterdam: C.L.G. Veldt, 1899. First edition. A lovely copy of this Dutch work. Romanticised prose about children sits alongside Spoor's attractive illustrations. Clean and tidy soft covers, with what appears to be a hand coloured illustration to the front cover. There is a very small nick to the bottom edge of the rear cover, but otherwise in excellent shape. A lovely piece of Dutch Art Nouveau (Nieuwe Kunst) design, with large margins within red lines. The illustrations each have a tissue guard with title. 96 pages. 21cm x 15.5cm. Conforms to WorldCat / OCLC: 66370685.

. Première édition. Un bel exemplaire de cet ouvrage néerlandais. Une prose romantique sur les enfants accompagne les jolies illustrations de Spoor. Couverture souple propre et soignée, avec ce qui semble être une illustration coloriée à la main sur la couverture avant. Il y a une très petite entaille sur le bord inférieur de la couverture arrière, mais sinon, l'état est excellent. Une belle pièce de design Art nouveau néerlandais (Nieuwe Kunst), avec de larges marges à l'intérieur de lignes rouges. Les illustrations sont chacune protégées par un papier de soie avec le titre. 96 pages. 21 cm x 15,5 cm. Conforme à WorldCat / OCLC : 66370685.

Munchen: Braun & Schneider, 1896. First edition. An attractive copy of this album. Cream buckram boards with gilt decoration and titles. In good clean condition, with just a touch of marking / darkening to parts. Gold printed end papers with bookplate to the inside front board. The first couple of pages (including the title page) have light foxing. The rest of the book is clean and neat, with a little marking to the bottom edges of the glossy pages. 96 leaves each printed to the recto only. (so 192 pages). Each page is decorated with beautiful engravings alongside fairy tales told as ballads (in verse). 15 of the pages are full page plates. A very attractive work. 34cm x 27cm. Conforms to WorldCat / OCLC: 707162759. Hermann Vogel (1854–1921), the esteemed German painter and illustrator of Plauen—better known as Hermann Vogel-Plauen—whose enchanting romantic vignettes so memorably adorned fairy tales, periodicals, and volumes of the fin-de-siècle. His flowing, narrative style bridged romanticism and German Jugendstil.

. Première édition. Un exemplaire attrayant de cet album. Couverture en buckram crème avec décorations et titres dorés. En bon état, propre, avec juste quelques traces / noircissements à certains endroits. Pages de garde imprimées en doré avec ex-libris à l'intérieur de la couverture avant. Les deux premières pages (y compris la page de titre) présentent de légères rousseurs. Le reste du livre est propre et soigné, avec quelques traces sur les bords inférieurs des pages brillantes. 96 feuilles imprimées uniquement au recto (soit 192 pages). Chaque page est décorée de magnifiques gravures accompagnant des contes de fées racontés sous forme de ballades (en vers). 15 des pages sont des planches pleine page. Un ouvrage très attrayant. 34 cm x 27 cm. Conforme à WorldCat / OCLC : 707162759. Hermann Vogel (1854-1921), peintre et illustrateur allemand réputé de Plauen, mieux connu sous le nom de Hermann Vogel-Plauen, dont les vignettes romantiques enchanteresses ont si mémorablement orné les contes de fées, les périodiques et les volumes de la fin de siècle. Son style fluide et narratif faisait le pont entre le romantisme et le Jugendstil allemand.

Syndicat de la Presse Parisienne / S. Heymann et Cie. First edition. A scarce souvenir programme to acommpany the Féte des fleurs for 1886. A large and attractive item. Soft covers. In folds (not sewn or bound) The front cover is a lovely art nouveau illustration, with a programme surrounded by a nouveau design of flowers to the rear cover. The covers are lightly foxed, and to the rear cover is a small closed tear (now repaired with archival tape). 20 pages (including covers). Stories and illustrations throughout. Attractive sepia coloured double page illustration to the centre. Internally the work is clean and bright, with just a touch of darkening / light foxing. 39cm x 27.5cm. The féte was to raise funds for the fund for those injured in line of duty. The brochure contains drawings by the best-known illustrators of the day, as well as the programme for the party held on 5th and 6th June 1886 in the Bois de Boulogne. The "Caisse des victimes du devoir" (Victims of Duty Fund), was set up in 1885. It was intended to help people injured in an act of duty, such as fire fighters, or their families (in the event of death) and to compensate victims of disasters. Conforms to WorldCat / OCLC: 1448385831.

. Première édition. Programme souvenir rare accompagnant la Fête des fleurs de 1886. Un objet imposant et attrayant. Couverture souple. Plié (non cousu ni relié). La couverture avant est ornée d'une jolie illustration Art nouveau, tandis que la couverture arrière présente un programme entouré d'un motif floral Art nouveau. Les couvertures sont légèrement roussies et la couverture arrière présente une petite déchirure fermée (maintenant réparée avec du ruban adhésif d'archivage). 20 pages (couvertures comprises). Histoires et illustrations tout au long du programme. Jolie illustration en double page de couleur sépia au centre. À l'intérieur, l'ouvrage est propre et lumineux, avec juste une légère trace de noircissement/légères rousseurs. 39 cm x 27,5 cm. La fête avait pour but de collecter des fonds pour les personnes blessées dans l'exercice de leurs fonctions. La brochure contient des dessins des illustrateurs les plus connus de l'époque, ainsi que le programme de la fête qui s'est tenue les 5 et 6 juin 1886 au Bois de Boulogne. La « Caisse des victimes du devoir » a été créée en 1885. Elle avait pour but d'aider les personnes blessées dans l'exercice de leurs fonctions, telles que les pompiers, ou leurs familles (en cas de décès) et d'indemniser les victimes de catastrophes. Conforme à WorldCat / OCLC : 1448385831.

Paris: Chez Jacques Barois, 1744. First edition. A lovely copy of this Catalogue raisonné. A guide to the jewellery, porcelain, chandeliers, lacquerware, bronzes, clocks, as well as full catalogues of paintings, drawings and prints. from the estate Quentin de Lorangere. Sadly, this copy was bound without two leaves (p131-134). We have supplied this in a good facsimile of the first edition (see photos) but these leaves are not original. Full leather binding with gilt details to the spine. Slightly rubbed, but in good, clean condition with title to leather label. Neat manuscript entry to the front end paper verso explaining the Callot entry. The book is in very nice, clean condition with a touch of darkening only. Alongside many of the entries are manuscript annotations in ink, with numbers. We assume that these are the prices reached at the auction. Fontispiece engraved by Charles-Nicolas Cochin (1688-1754) after Charles-Nicolas Cochin fils (1715-1790), depicting art lovers at the exhibition preceding a sale of paintings and drawings. "Table alphabetique" (96 p. at end) includes notes on the artists and their works. was compiled by Edme-François Gersaint, a prominent art dealer and author known for his expertise in prints and natural history specimens. Of importance are the significant sections of Callot (pages 49-130) and that on Watteau (pages 170-188). This latter is of particular historical interest, as it is the first biography of Watteau. Edmé-François Gersaint, a Parisian art dealer, knew Watteau personally in his final years. This text, titled Résumé de sa vie (Summary of His Life) is the introduction to the Watteau sale. 1 plate, XVIII-(4)- 130 [131-134 facsimile] 135-294 pp., 1 blank page, 96 pp. 16.5cm x 10cm.

. Première édition. Un bel exemplaire de ce catalogue raisonné. Un guide sur les bijoux, porcelaines, lustres, laques, bronzes, horloges, ainsi que des catalogues complets de peintures, dessins et estampes provenant de la succession Quentin de Lorangere. Malheureusement, cet exemplaire a été relié sans deux feuillets (p. 131-134). Nous avons fourni un fac-similé de bonne qualité de la première édition (voir photos), mais ces feuillets ne sont pas d'origine. Reliure en cuir avec détails dorés sur le dos. Légèrement frotté, mais en bon état, propre, avec titre sur étiquette en cuir. Inscription manuscrite soignée au verso de la page de garde expliquant l'entrée Callot. Le livre est en très bon état, propre, avec seulement une légère trace de noircissement. À côté de nombreuses entrées figurent des annotations manuscrites à l'encre, accompagnées de chiffres. Nous supposons qu'il s'agit des prix atteints lors de la vente aux enchères. Frontispice gravé par Charles-Nicolas Cochin (1688-1754) d'après Charles-Nicolas Cochin fils (1715-1790), représentant des amateurs d'art à l'exposition précédant une vente de peintures et de dessins. Le « Tableau alphabétique » (96 p. à la fin) comprend des notes sur les artistes et leurs œuvres. Il a été compilé par Edme-François Gersaint, un marchand d'art et auteur de renom, connu pour son expertise en matière d'estampes et de spécimens d'histoire naturelle. Les sections consacrées à Callot (pages 49-130) et à Watteau (pages 170-188) sont particulièrement importantes. Cette dernière présente un intérêt historique particulier, car il s'agit de la première biographie de Watteau. Edmé-François Gersaint, marchand d'art parisien, a connu Watteau personnellement dans les dernières années de sa vie. Ce texte, intitulé Résumé de sa vie, constitue l'introduction à la vente Watteau. 1 planche, XVIII-(4)- 130 [131-134 fac-similé] 135-294 pp., 1 page blanche, 96 pp. 16,5 cm x 10 cm.

Rajasthan: N.P, C1880. Original artwork. Water colour, gilt and gouache. An attractive Indian artwork, in the Manner of Nihâl Chand (born 1710) but probably a later copy. painted onto a sheet of light brown paper. This seems the norm for these paintings. The sheet is slightly nicked to the edges and has fractional staining to the sheet. If you hold up to the light, there are some tiny pinpricks to the paper, invisible to the naked eye otherwise. To the rear are remnants of tape, where the painting has been held in an album. Beautifully executed scene of Radha and Krishna embracing under a palm tree, a classic theme in Indian miniature art traditions. Although not signed or dated, the piece is likely from the Rajasthan region in the Rajasthani school of miniature painting, such as Bundi or Kota sub-schools, where Krishna-Radha scenes with natural elements like trees are prevalent. Krishna is identifiable by his crown, and the peacock elements implied. Rada is identified by here lota (water pot), flowing ghagra. 21.5cm x 15.5cm

. Œuvre originale. Aquarelle, dorure et gouache. Une jolie œuvre indienne, dans le style de Nihâl Chand (né en 1710), mais probablement une copie postérieure. Peinte sur une feuille de papier brun clair. Cela semble être la norme pour ces peintures. La feuille est légèrement abîmée sur les bords et présente quelques taches. À contre-jour, on aperçoit de minuscules trous dans le papier, invisibles à l'œil nu. Au dos, on trouve des traces de ruban adhésif, là où le tableau était fixé dans un album. Magnifique scène représentant Radha et Krishna s'embrassant sous un palmier, un thème classique dans la tradition de l'art miniature indien. Bien qu'elle ne soit ni signée ni datée, cette œuvre provient probablement de la région du Rajasthan, de l'école de peinture miniature du Rajasthan, telle que les sous-écoles de Bundi ou de Kota, où les scènes représentant Krishna et Radha avec des éléments naturels comme des arbres sont très répandues. Krishna est identifiable à sa couronne et aux éléments représentant des paons. Rada est identifiable à son lota (pot à eau) et à sa ghagra fluide. 21,5 cm x 15,5 cm

Paris: H. Davoust, 1906. First edition. Soft covers. Attractive mustard coloured covers with blue text and floral pattern. There is some nicking and edge wear to the integrated dust wrapper. Tape repair to the spine. A work adorned with one hundred full-page reproductions, including nine in colour, and an original etching. Internally clean and tidy with very slight darkening to the pages. The binding is fractionally shaken but holding well. Accompanied by some writings by Albert Besnard and the opinions of several writers and artists on his work: Mme Charlotte Besnard, Aman-Jean, JE Blanche, Jules Bois, Eugène Carriere, Maurice Denis, Henri Duhem, Gustave Geoffroy, Frantz Jourdain, Robert de Montesquiou, Roger-Marx, Countess Mathieu de Noailles, Georges Rordenbach & Gabriel Mourey. 154 pages. 28cm x 22.5cm. Albert (Paul-Albert) Besnard (1849–1934), distinguished French painter and engraver, acclaimed for his masterly treatment of light and colour, together with his grand decorative schemes executed in Paris and abroad. He also produced many portraits. Première édition. Couverture souple. Jolie couverture couleur moutarde avec texte bleu et motif floral. La jaquette intégrée présente quelques entailles et des traces d'usure sur les bords. Réparation au ruban adhésif sur le dos. Ouvrage illustré d'une centaine de reproductions pleine page, dont neuf en couleur, et d'une gravure originale. Intérieur propre et soigné, avec un très léger noircissement des pages. La reliure est légèrement défectueuse mais tient bien. Accompagné de quelques écrits d'Albert Besnard et des opinions de plusieurs écrivains et artistes sur son œuvre : Mme Charlotte Besnard, Aman-Jean, JE Blanche, Jules Bois, Eugène Carrière, Maurice Denis, Henri Duhem, Gustave Geoffroy, Frantz Jourdain, Robert de Montesquiou, Roger-Marx, la comtesse Mathieu de Noailles, Georges Rordenbach et Gabriel Mourey. 154 pages. 28 cm x 22,5 cm. Albert (Paul-Albert) Besnard (1849-1934), éminent peintre et graveur français, est célèbre pour son traitement magistral de la lumière et de la couleur, ainsi que pour ses grands projets décoratifs réalisés à Paris et à l'étranger. Il a également réalisé de nombreux portraits.

France: S.P, C1890. First edition / only copy. An original water colour signed E. Bizet. The work depicts a young woman in three-quarter profile with blonde hair in a bun, wearing a dark late nineteenth century style collar and bow, rendered in loose water colour washes on textured paper. This impressionistic technique suggests a date around 1880–1900. Below the painting is a small pencil working of the same face. The sheet is a little darkened and foxed to the edges with some edgewear to the sheet. Appears to have been removed from an album at some point. Blank to the verso. The painted area is 14cm x 12cm. The sheet is 27.5cm x 22cm.

. Première édition / exemplaire unique. Aquarelle originale signée E. Bizet. L'œuvre représente une jeune femme de profil, les cheveux blonds relevés en chignon, portant un col et un nœud sombres de style fin XIXe siècle, rendus à l'aquarelle sur papier texturé. Cette technique impressionniste suggère une date comprise entre 1880 et 1900. Sous la peinture se trouve un petit croquis au crayon du même visage. La feuille est légèrement foncée et rousseur sur les bords, avec quelques traces d'usure. Elle semble avoir été retirée d'un album à un moment donné. Verso vierge. La zone peinte mesure 14 cm x 12 cm. La feuille mesure 27,5 cm x 22 cm.

Angers: Monografik Editions, 2007. First edition. A signed hardback copy of this photobook. Bilingual edition in French and English. With an essay by Juliet Fleming. The artist placed artworks in different cities. He tried to focus on areas which were already covered in posters and signs, to add art to the ensemble. Inscription by Briggs to the half title page. 96 pages, full of colour and black and white photographs of the pieces in situ, and in galleries. Both dustwrapper and book are in excellent, clean condition. 27cm x 23cm.

. Première édition. Exemplaire relié et signé de ce livre de photographies. Édition bilingue français-anglais. Avec un essai de Juliet Fleming. L'artiste a placé ses œuvres dans différentes villes. Il a essayé de se concentrer sur des zones déjà couvertes d'affiches et de panneaux, afin d'ajouter une touche artistique à l'ensemble. Dédicace de Briggs sur la page de garde. 96 pages, remplies de photographies en couleur et en noir et blanc des œuvres in situ et dans des galeries. La jaquette et le livre sont en excellent état, sans aucune trace de salissure. 27 cm x 23 cm.

France: S.P, C1895. A lovely water colour, partly finished, very much in the style of Charles Léandre. Unsigned, this work appears to be an incomplete composition for a magazine such as "Le Rire" or "L'Assiette au Beurre." A worman on a director's chair, is speaking to a relaxed gentleman, in late nineteenth century dress, wearing a straw boater and with an outsized moustache. The painted area is highly skilled, and appears to be finished. What is curious, is that the pencil sketch shows another woman, stood to the other side of the man, and tapping him on the shoulder. Only her hand has been inked in. It is tempting to think that the shadow of the woman is left intentionally ghost like, as the man's conscience reminding him of his wife. What argues against this, is that the "ghost" is in pencil (which wouldn't have reproduced in any intended publication). Also, the man's left foot is also only in pencil. So on balance, this is an unfinished caricature. Still a fabulous fin de siecle drawing. On art paper, with a little nicking to the edges and slight darkening. A single fold to the centre where the sheet has been folded. 30cm x 22cm.

. Une jolie aquarelle, partiellement achevée, très dans le style de Charles Léandre. Non signée, cette œuvre semble être une composition inachevée destinée à un magazine tel que « Le Rire » ou « L'Assiette au Beurre ». Une femme assise sur une chaise de réalisateur s'adresse à un homme détendu, vêtu d'un costume de la fin du XIXe siècle, coiffé d'un canotier et arborant une moustache imposante. La partie peinte est très travaillée et semble achevée. Ce qui est curieux, c'est que l'esquisse au crayon montre une autre femme, debout de l'autre côté de l'homme, qui lui tape sur l'épaule. Seule sa main a été encrée. Il est tentant de penser que l'ombre de la femme a été laissée intentionnellement fantomatique, comme la conscience de l'homme lui rappelant sa femme. Ce qui contredit cette hypothèse, c'est que le « fantôme » est au crayon (ce qui n'aurait pas été reproduit dans une publication prévue). De plus, le pied gauche de l'homme n'est également dessiné qu'au crayon. Tout bien considéré, il s'agit donc d'une caricature inachevée. Il n'en reste pas moins un fabuleux dessin fin de siècle. Sur papier d'art, avec quelques petites entailles sur les bords et un léger noircissement. Un seul pli au centre, là où la feuille a été pliée. 30 cm x 22 cm.

San Francisco: Chronicle Books LLC, 2006. Stated first edition. A tribute in photographs to the Blythe dolls of Marvin Glass. Part photo-book, part fashion photographs, Garan has documented her love of these commercially unpopular 1970's dolls. Each doll is pictured as if in a fashion shoot, complete with hair and clothing credits. Clean and tidy softback. Unpaginated but 156 pages. Mostly full page colour photographs of the dolls in different styles and outfits. 30cm x 21cm. A nice copy, a couple of pages have very light creasing to the edges.

. Première édition déclarée. Un hommage en photos aux poupées Blythe de Marvin Glass. À mi-chemin entre le livre photo et le livre de mode, Garan a documenté son amour pour ces poupées des années 1970, peu populaires sur le marché. Chaque poupée est photographiée comme dans un shooting de mode, avec les crédits pour les coiffures et les vêtements. Livre broché propre et soigné. Non paginé, mais 156 pages. Principalement des photographies en couleur pleine page des poupées dans différents styles et tenues. 30 cm x 21 cm. Bel exemplaire, quelques pages présentent de très légères pliures sur les bords.

Paris: Devambez, Graveur Editeur, 1910. First edition. Folder with ties, containing preface and 8 unbound sheets of colour illustrations by SEM. There seem to have been two different versions of this publication, as all of those available online have either eight or ten illustrated sheets. These celebrities are happy to confirm their love of drinking Bénédictine! Boards are a little darkened, with some marking to the bottom edge and a touch of loss to the open edge. The preface (two leaves folded) is darkened to the first page. The plates are in mostly in good, clean condition, although some have a touch of edgewear to them. Undated. Circa 1910. 245 x 170 mm (9¾ x 6¾ inches). A very nice copy. SEM - Georges Goursat (1863–1934), was a French caricaturist famous during the Belle Époque. As well as the caricatures which made him famous, he created work in a very different style as a correspondent during World War I. His later work was very influenced by the "Jazz Age" and high society in Paris during the 1920's. Première édition. Dossier avec attaches, contenant une préface et 8 feuilles non reliées d'illustrations en couleur réalisées par SEM. Il semble y avoir eu deux versions différentes de cette publication, car toutes celles disponibles en ligne comportent soit huit, soit dix feuilles illustrées. Ces célébrités sont heureuses de confirmer leur amour pour la Bénédictine ! Les couvertures sont légèrement noircies, avec quelques marques sur le bord inférieur et une légère perte sur le bord ouvert. La préface (deux feuilles pliées) est noircie sur la première page. Les planches sont pour la plupart en bon état, bien que certaines présentent une légère usure sur les bords. Non daté. Vers 1910. 245 x 170 mm (9¾ x 6¾ pouces). Très bel exemplaire. SEM - Georges Goursat (1863-1934) était un caricaturiste français célèbre pendant la Belle Époque. Outre les caricatures qui l'ont rendu célèbre, il a créé des œuvres dans un style très différent en tant que correspondant pendant la Première Guerre mondiale. Ses œuvres tardives ont été très influencées par l'« âge du jazz » et la haute société parisienne des années 1920.

France: S.P, C1905. First edition / original water colour by Bac. A large, and beautifully executed image of a party in full flow. A young lady to the top, is holding a banner stating in French"Here, we dance." There are several couples dancing in close proximity. The revelling seems quite drink fuelled, to the bottom left is an upset romantic, with his unwanted rose in his hand, and to the bottom right, a drunk violinist is asleep. A beautiful scene of drunken debauchery, set, from the appearance, in the late eighteenth century. The work is beautifully and brightly drawn, and signed in black in blank to the bottom right edge. It is attractively framed under a blue passe partout, with gilt foil border. The whole held in a fairly modern brown frame. We have examined this out of the frame, and to the rear is written "Aquarelle....." (the remaining words have been mostly rubbed away). This does appear to be in Bac's own hand. The water colour itself is 42cm x 29cm. The passe partout area is 46cm x 33cm. The frame is 65cm x 47.5cm. In excellent condition. Ferdinand-Sigismond Bach, known as Ferdinand Bac (1859-1952) was originally German, born in Stuttgart, as the illegitimate grandson of Jérôme Bonaparte. In addition to being a caricaturist and artist, contributing to journals such as "La Caricature" and "La Vie Parisienne", he was also a prolific author, writing and illustrating works such as "Le Voyage romantique."

. Première édition / aquarelle originale de Bac. Une grande image magnifiquement exécutée représentant une fête en plein élan. Une jeune femme, en haut, tient une bannière sur laquelle on peut lire Ici, nous dansons. Plusieurs couples dansent à proximité les uns des autres. La fête semble bien arrosée : en bas à gauche, un romantique déçu tient dans sa main une rose dont personne ne veut, et en bas à droite, un violoniste ivre s'est endormi. Une belle scène de débauche alcoolisée, qui semble se dérouler à la fin du XVIIIe siècle. L'œuvre est magnifiquement dessinée, avec des couleurs vives, et signée en noir dans le coin inférieur droit. Elle est joliment encadrée sous un passe-partout bleu, avec une bordure dorée. L'ensemble est présenté dans un cadre brun assez moderne. Nous avons examiné l'œuvre hors de son cadre et avons constaté qu'au dos était inscrit « Aquarelle... » (le reste du mot a été en grande partie effacé). Il semble s'agir de l'écriture de Bac lui-même. L'aquarelle mesure 42 cm x 29 cm. Le passe-partout mesure 46 cm x 33 cm. Le cadre mesure 65 cm x 47,5 cm. L'œuvre est en excellent état. Ferdinand-Sigismond Bach, connu sous le nom de Ferdinand Bac (1859-1952), était d'origine allemande, né à Stuttgart, petit-fils illégitime de Jérôme Bonaparte. En plus d'être caricaturiste et artiste, contribuant à des journaux tels que « La Caricature » et « La Vie Parisienne », il était également un auteur prolifique, écrivant et illustrant des ouvrages tels que « Le Voyage romantique ».

Liége: NP, 1860. First edition - an original sketch / caricature believed to be signed and drawn by Renard / Draner. Entitled "Croquades Liégeoises No 49" to the top of the sketch, this is drawn in pencil and signed ink, with the title and text below in black ink. Below the image is written "Le Musée Anatomique" with two lines of accompanying text. It is a good, clean image, with a touch of foxing / marking only. Now framed under an olive green passe partout and plastic protective cover. This has been professionally framed, and so is sealed to the edges. As a result we haven't been able to examine the page outside of the mount. Sketch is 27cm x 19.5cm. Mount is 34.5cm x 27cm. Two academic gentlemen stand in front of a crowd. They state "The Anatomical Museum -- Oh, come on! What's gotten into him? - My dear Chet, we're wrong to come here and learn about dinner?"

Jules Renard (1833-1926), known by the pseudonym Draner, was a Belgian painter, illustrator and caricaturist. Born in Liege, he moved to Paris in 1861. He became known for his military caricatures and his work as a costume designer for theatre and opera houses in Paris. He died in Paris in 1926 at the age of 92. Première édition - croquis / caricature original vraisemblablement signé et dessiné par Renard / Draner. Intitulé « Croquades Liégeoises n° 49 » en haut du croquis, celui-ci est dessiné au crayon et signé à l'encre, avec le titre et le texte en dessous à l'encre noire. Sous l'image, on peut lire « Le Musée Anatomique » accompagné de deux lignes de texte. L'image est de bonne qualité, propre, avec seulement quelques traces de rousseur / marques. Elle est désormais encadrée sous un passe-partout vert olive et une protection en plastique. L'encadrement a été réalisé par un professionnel et est donc scellé sur les bords. Nous n'avons donc pas pu examiner la page en dehors du passe-partout. L'esquisse mesure 27 cm x 19,5 cm. Le passe-partout mesure 34,5 cm x 27 cm. Deux gentlemen universitaires se tiennent devant une foule. Ils déclarent : « Le musée anatomique... Oh, allez ! Qu'est-ce qui lui prend ? Mon cher Chet, nous avons tort de venir ici pour en savoir plus sur le dîner ? »

Jules Renard (1833-1926), connu sous le pseudonyme de Draner, était un peintre, illustrateur et caricaturiste belge. Né à Liège, il s'installe à Paris en 1861. Il s'est fait connaître par ses caricatures militaires et son travail de costumier pour le théâtre et l'opéra de Paris. Il est mort à Paris en 1926 à l'âge de 92 ans.

Tokyo: Epoi, 2015. First edition. Scarce hardcover box containing 6 full colour photographs plates, and one introductory plate. This work was designed for Epoi, a new genuine leather bag brand, made in Japan. The art photography couple Maurice Scheltens and Liesbeth Abbenes together created a series of six photographic works using the leather parts of bags - inspired by the designs of Alexander Calder. Only 500 copies were produced; printed on large-format, ultra-thick card and presented as individual plates - all in excellent condition. The box has some light bumping to the top and bottom corners (shown in photos), otherwise very good and clean. 41 x 31 cm.

. Première édition. Coffret rare à couverture rigide contenant 6 planches photographiques en couleurs et une planche introductive. Cet ouvrage a été conçu pour Epoi, une nouvelle marque de sacs en cuir véritable fabriqués au Japon. Le couple de photographes artistiques Maurice Scheltens et Liesbeth Abbenes a créé une série de six œuvres photographiques à partir de pièces de cuir provenant de sacs, inspirées des créations d'Alexander Calder. Seulement 500 exemplaires ont été produits, imprimés sur du papier cartonné ultra-épais grand format et présentés sous forme de planches individuelles, toutes en excellent état. Le coffret présente quelques légères traces d'usure sur les coins supérieurs et inférieurs (visibles sur les photos), mais est dans l'ensemble en très bon état. 41 x 31 cm.

Paris: S.P, C1935. An original ink sketch of St Peter's in Rome by Albert Lemasson. An attractive ink wash / black and grey water colour of the most famous church in the world. A nice view, with the foreground fountain much fainter, which allows the basillica and dome to be seen clearly. 32.5cm x 50cm. Signed and named to the bottom right edge. Mainly clean, with a few pencil marks still evident (this is probably a preparatory sketch). There is a little darkening to the edges and a few very light foxing spots. Blank and clean to the rear. Albert Lemasson was a French painter (1892-1982. He was classically trained and entered the École nationale supérieure des beaux-arts in Paris in 1919. Lemasson specialized for about 25 years mainly in church decoration through frescoes, often working with his brother Paul Lemasson. Besides frescoes, he painted a variety of works including portraits, landscapes, and scenes from his travels in France, Italy, Spain, and Greece using oil, watercolor, ink, and other mediums. He exhibited his works in several galleries in Paris, Nantes, and Bordeaux over many decades.

. Esquisse originale à l'encre de Saint-Pierre de Rome par Albert Lemasson. Une jolie aquarelle à l'encre et au gris noir représentant l'église la plus célèbre au monde. Une belle vue, avec la fontaine au premier plan beaucoup plus estompée, ce qui permet de voir clairement la basilique et le dôme. 32,5 cm x 50 cm. Signée et nommée dans le coin inférieur droit. Principalement propre, avec quelques traces de crayon encore visibles (il s'agit probablement d'un croquis préparatoire). Les bords sont légèrement assombris et il y a quelques très légères taches de rousseur. Verso vierge et propre. Albert Lemasson était un peintre français (1892-1982). Il a suivi une formation classique et est entré à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1919. Pendant environ 25 ans, Lemasson s'est principalement spécialisé dans la décoration d'églises à travers des fresques, travaillant souvent avec son frère Paul Lemasson. Outre les fresques, il a peint diverses œuvres, notamment des portraits, des paysages et des scènes de ses voyages en France, en Italie, en Espagne et en Grèce, utilisant l'huile, l'aquarelle, l'encre et d'autres techniques. Il a exposé ses œuvres dans plusieurs galeries à Paris, Nantes et Bordeaux pendant plusieurs décennies.

France: S.P. First edition. An original oil painting dated and signed 1914. The painting shows a bird of prey, wearing a Prussian soldier's helmet, destroying a book, which is a copy of the Geneva Convention (complete with a Red Cross) with its talons. In the background a town is ablaze and smoke rises near a church spire. A skilled oil painting on a sheet of art board. Overall in good condition, but with a little loss to the bottom right corner (not affecting image but close to the signature). There is also a slight rubbing to the bird of prey with very slight loss of black paint. Still a striking image. 33cm x 24cm. Louis-Georges Albert Morinet (1863-1926) was a French artist active in the late 19th and early 20th centuries. In addition to skilled oil paintings, he also drew sheets of military caricatures and figures for Pellerin & Cie for the Imagerie d'Épinal series in 1916. The Geneva Convention was first signed by 16 countries on 22 August 1864. The conference adopted the first Convention which failed to have much effect in subsequent conflicts. A conference of 35 states in July 1906 resulted in the adoption of the "Convention for the Amelioration of the Condition of the Wounded and Sick in Armies in the Field." This was the first "Geneva Convention" as we know it, although most people today are more familiar with the 1949 Convention, which was much wider, and importantly was extended to the treatment of civilians for the first time.

. Première édition. Une peinture à l'huile originale datée et signée 1914. Le tableau représente un oiseau de proie, coiffé d'un casque de soldat prussien, détruisant de ses serres un livre, qui est un exemplaire de la Convention de Genève (avec la Croix-Rouge). À l'arrière-plan, une ville est en feu et de la fumée s'élève près du clocher d'une église. Une peinture à l'huile habile sur une feuille de carton à dessin. Dans l'ensemble en bon état, mais avec une petite perte dans le coin inférieur droit (qui n'affecte pas l'image mais est proche de la signature). Il y a également un léger frottement sur l'oiseau de proie avec une très légère perte de peinture noire. L'image reste néanmoins saisissante. 33 cm x 24 cm. Louis-Georges Albert Morinet (1863-1926) était un artiste français actif à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Outre ses talentueuses peintures à l'huile, il a également dessiné des feuilles de caricatures militaires et des personnages pour Pellerin & Cie pour la série Imagerie d'Épinal en 1916. La Convention de Genève a été signée pour la première fois par 16 pays le 22 août 1864. La conférence a adopté la première convention, qui n'a pas eu beaucoup d'effet sur les conflits ultérieurs. Une conférence réunissant 35 États en juillet 1906 a abouti à l'adoption de la « Convention pour l'amélioration du sort des blessés et des malades dans les armées en campagne ». Il s'agissait de la première « Convention de Genève » telle que nous la connaissons, bien que la plupart des gens connaissent aujourd'hui mieux la Convention de 1949, qui était beaucoup plus large et, surtout, qui s'étendait pour la première fois au traitement des civils.

Soissons: S.P, 1900. A beautiful manuscript album amicorum. Expensively bound in black leather, with dark blue and gilt monogrammed end papers. The outside is discreet and simple, but there is gilt decoration and dentelles to the inside boards. No titles. Possibly an "off the shelf" blank book purchased for the purpose. Then there is a beautiful watercolour of two windmills by the water's edge. This appears to be a Dutch landscape, from the Delft blue colour palette and the costume of the figure to the foreground. The work is signed Marie Laurent. Soissons, 26/1/1900. The rest of the work is 68 pages of neat text, with poems, comments and prose inspirational passages, mainly from famous French authors, and all written in French. Although most of this is in a variety of hands, the last tale, which is 24 pages long, is entitled "les trois messes basses" (A Christmas short story by Alphonse Daudet) and is in a neat hand by one writer. There are finally perhaps 150 blank pages. A beautifully presented book. Soissons is a commune in the northern French department of Aisne. 18.5cm x 13cm.

. Un magnifique album amicorum manuscrit. Reliure coûteuse en cuir noir, avec des pages de garde bleu foncé et monogrammées à l'or. L'extérieur est discret et simple, mais l'intérieur des couvertures est orné de décorations dorées et de dentelles. Pas de titre. Il s'agit probablement d'un livre vierge acheté dans le commerce à cette fin. On y trouve ensuite une magnifique aquarelle représentant deux moulins à vent au bord de l'eau. Il semble s'agir d'un paysage hollandais, à en juger par la palette de couleurs bleu de Delft et le costume du personnage au premier plan. L'œuvre est signée Marie Laurent. Soissons, 26/1/1900. Le reste de l'ouvrage comprend 68 pages de texte soigné, avec des poèmes, des commentaires et des passages inspirants en prose, principalement d'auteurs français célèbres, tous écrits en français. Bien que la plupart de ces textes aient été écrits par différentes personnes, le dernier récit, long de 24 pages, intitulé « Les trois messes basses » (une nouvelle de Noël d'Alphonse Daudet), est rédigé d'une écriture soignée par un seul auteur. Il y a enfin environ 150 pages blanches. Un livre magnifiquement présenté. Soissons est une commune du département de l'Aisne, dans le nord de la France. 18,5 cm x 13 cm.

Paris: 1944. First edition. A catalogue of an exhibition by Desnoyer, held at the Galerie Guiot in October 1944. With a warm autograph inscription to Mr & Mrs Dr Grellety Bosviel to the inside front cover. Soft covers. Clean and tidy, with a sketched self portrait to the front cover. 16 pages. Black and white illustrations throughout. Also loosely enclosed are two colour lithographic offprints by Baraun et Cie. of Desnoyer's work. An attractive exhibition catalogue, 25cm x 16cm.

. Première édition. Catalogue d'une exposition de Desnoyer, organisée à la Galerie Guiot en octobre 1944. Avec une dédicace chaleureuse à M. et Mme Grellety Bosviel à l'intérieur de la couverture. Couverture souple. Propre et soigné, avec un autoportrait esquissé sur la couverture. 16 pages. Illustrations en noir et blanc tout au long du catalogue. Deux tirés à part lithographiques en couleur de l'œuvre de Desnoyer, réalisés par Baraun et Cie, sont également joints. Un catalogue d'exposition attrayant, 25 cm x 16 cm.

London: First edition. A rare copy of the Extra number of The Studio for 1894. Later re-printed in book form, this is the first issue, with the illustrated soft covers and all advertisements. Fairly clean softback, with some darkening and light foxing to the covers. Fractional nicking in parts. There are some small (near) invisible repairs to the spine. 56 [x]. pages. It appears that a final advertising leaf may be missing. Inside clean and tidy throughout. A large number of black and white examples of Christmas Cards. Conforms to WorldCat / OCLC: 10427167. 30cm x 21.5cm.

. First edition. A rare copy of the Extra number of The Studio for 1894. Later re-printed in book form, this is the first issue, with the illustrated soft covers and all advertisements. Fairly clean softback, with some darkening and light foxing to the covers. Fractional nicking in parts. There are some small (near) invisible repairs to the spine. 56 [x]. pages. It appears that a final advertising leaf may be missing. Inside clean and tidy throughout. A large number of black and white examples of Christmas Cards. Conforms to WorldCat / OCLC: 10427167.